Ayer por la noche, se inauguró la muestra de arte pictórico y diseño gráfico del villamariense radicado en Córdoba Miguel "Cachoíto" De Lorenzi en el Museo Municipal Fernando Bonfliglioli.
En la exposición, dividida en tres secciones, se exhiben los trabajos en las diferentes expresiones artísticas, de diseño publicitario y creaciones sueltas de un artista multifacético que ha trabajo en medios gráficos como La Voz del Interior, del cual es creador de su logotipo actual, Día a Día, diario al que formuló su diseño inicial, y Canal 10. El diseñador, que ha recibido premios de la Asociación de Entidades Periodísticas de Argentina y de la Sociedad de Diseño Gráfico en Medios de Nueva York habló con EL DIARIO (donde también ha colaborado), antes de la apertura.
¿Cómo fueron sus comienzos en el dibujo y en el diseño?
- Como aprendizaje sistemático, creo que mi primer acercamiento fue en una de esas academias por correo que había hace mucho tiempo, algo así como lo que hoy se llama aprendizaje a distancia, pero claro, sin Internet. Después tuve la enorme fortuna de comenzar a trabajar en una agencia de publicidad en Córdoba cuya dirección de arte ejercía Pedro Pont Vergés y él me inculcó el concepto de los lenguajes cruzados entre la plástica y el diseño, algo no muy frecuente en los sesenta pero muy corriente en estos tiempos. Después también fui afortunado con mis profesores en la facultad de arquitectura que nos guiaban por todos los senderos de las artes visuales, valorando tanto el diseño gráfico como las artes plásticas.
¿Cree que su producción gráfica opacó a su producción de arte plástico, en cuanto a su difusión?
- Ocurre que la producción gráfica, por su naturaleza, es para difundirse por medios masivos, así que necesariamente mi trabajo de diseñador se ve más. Pero siempre, mientras no perturbara la comunicación, practiqué una gráfica con contenidos plásticos. Nunca vi una diferencia muy marcada entre una modalidad y otra, salvo cuando mi trabajo se puede ver en una galería de arte o en una hoja de papel de diario.
¿Qué es lo que primero sugiere en la diagramación de una publicación?
- Diría que lo primero sería desechar las fórmulas. Un epígrafe de pocas palabras para una foto puede ser largo y pesado si está redactado como una rutina y varias páginas de texto pueden leerse sin esfuerzo si la nota está escrita con vuelo. Una foto no será más atractiva por ser más grande, si su contenido no dice nada. De un entrevistado es mejor una buena foto que una caricatura sin gracia o dramatismo; y así siguiendo. El único camino es la creatividad y la innovación constante sin abrumar al lector con piruetas gráficas gratuitas, que no ayuden a la lectura.
¿Cree que los diarios deban incorporar el lenguaje de Internet para que no desaparezcan, como se vaticina desde hace unos años?
- Los diarios hasta ahora tienen a Internet como un complemento. Están haciendo intentos para que deje de serlo y se conviertan en protagonistas. Pero creo que mientras sus sitios Web no tengan redacción propia, con lenguaje propio y dejen de alimentarse de la redacción del papel no conseguirán ser un medio autónomo. Aunque es difícil conjeturar, la tecnología de las comunicaciones avanza a tal velocidad que en poco tiempo podríamos sorprendernos con un escenario de la información que no esperábamos.
En un artículo reciente señaló que "los diseñadores somos personas semianalfabetas, que hemos hecho de la imagen un fetiche". ¿A qué se debe?
- Lo que quise decir es que es peligrosa la confianza ciega en la imagen en desmedro del texto. No estoy convencido de aquello de que una imagen vale más que mil palabras. El texto puede despertar emociones que le será imposible a la imagen y a la inversa.