“Yo trabajo mucho en improvisación y eso me gusta, no sé por dónde va solamente sé adónde llego”, comenta Juan Pablo Amante, actor y creador de la Bauhaus.
La idea arrancó a partir de un autor, luego se fue modificando a lo largo de su experiencia como espectador de donde tomó muchos elementos de la música, de distintos autores y humoristas como Antonio Gasalla, Juana Molina, Alejandro Urdapilleta, Tortonese, Batato Barea entre otros, y de esta manera conformó poco a poco la naturaleza de cada personaje.
Son dieciséis los distintos personajes que han surgido en la práctica teatral de Amante, los que van experimentando cambios a medida que crecen, ya que se basan en textos que ya han sido presentados previamente pero a su vez se complementan con la iniciativa de sumarle nuevas cosas. Con esto su estilo teatral se hace más libre y sin embargo, a su vez, se alimenta de temas muy cotidianos y en algunas ocasiones controversiales, tomados a partir de la realidad pero modificados con el sello Amante.
“Me parece que yo digo las cosas con humor, lo que digo son temas que circulan, son discursos que están dando vueltas”, dice el artista. El humor negro es la herramienta para transmitir sus mensajes, los que tocan situaciones dramáticas y tabúes al igual que intimidades que forman parte de la naturaleza humana.
A su vez explicó en la entrevista hecha por EL DIARIO que también es un riesgo introducir un texto nuevo, probar con el público, porque a veces las personas salen contentas y otras veces no son muy receptivas, sin embargo la idea es crear siempre una complicidad entre sus personajes y la gente.
“Con la Bauhaus estuvimos un año y medio y fue ahí donde empecé a fusionar cosas que antes no hacía, es decir, por ejemplo, fotografía con teatro y música con teatro, además era como abrir la puerta de tu casa para presentarse.”
El proyecto obtuvo gran apoyo de personas que tenían conocimientos en diferentes materias artísticas con lo que se incluyeron ideas desde distintas perspectivas.
“Yo propongo lo artístico pero tengo muchos aportes de mucha gente que no sé si hubiera llegado a hacer todo esto si no hubieran estado.” Entre los integrantes que hicieron parte fundamental de ese proyecto se encuentran Iván Pierotti y Diego Caisutti, Alejandra Alesso, Rocío Orozco, Pablo Constantino Felipe, Stefanía Parsi, Diego Carriazo y Pintó Pintar quienes se han formado para darle una mejor cara al trabajo en la fotografía, el arte plástico y el grupo de teatro “Keskesé”.
Pese a esto el desgaste de preparar cuatro eventos semanales que se lograban mostrar y los obstáculos para mantenerse estable económicamente se aliaron para no poder continuar con el lugar.
Luego de haber cerrado el espacio donde estaba ubicada la “Bauhaus casa de arte” (Mendoza 534), el proyecto continuó transformado en presentaciones en algunos bares de la ciudad con la idea de intervenir con muestras teatrales en lugares donde no es muy común tener muestras artísticas pues el espacio es reducido. “Era algo a lo que no estaban acostumbrados los bares además de que no hay mucha facilidad con la luz y el sonido”. Por este motivo para Juan Pablo Amante el soporte es el cuerpo y le otorga un lugar importante al vestuario de cada personaje, apuntándole en gran parte a lo visual.

La nueva etapa en el municipio

“Sentí que hubo mucha gente que había valorado el trabajo que se logró en la Bauhaus, que no pasó desapercibido lo que se estuvo haciendo”, dijo acerca de esta nueva transición.
Sus labores en proyectos anteriores hicieron que fuera invitado a conformar el equipo de trabajo en el Gabinete de Cultura de Villa María.
Para Juan Pablo esta nueva etapa está mediada entre su tarea logística con el área cultural de Villa María y su recorrido como artista independiente para la creación e innovación de la vida de sus personajes.
“Hay mucha movida en la ciudad, gente que compone con mucho talento. Yo voy por una cuestión de gestión, para poder organizar cosas que por ahí no se han hecho, buscar espacios para mostrar trabajos artísticos que aún no son muy visibles”- comentó.
El trabajo pretende estar centrado en torno a la creación de lugares donde se puedan presentar los grupos y asimismo producir. Entre las propuestas nombró la creación de un teatrino para el acceso de todos. “La idea parte de la simpleza de tener un lugar donde ensayar, tener un espacio de creación porque somos gente que tenemos que laburar todo el día, pagar un alquiler, comer y en los ratos libres hacer eso con la disposición de ensayar e idear y encima sin comodidad. Está bueno ver cómo modificar eso y hacerlo más fácil.”
De igual manera afirmó que, por el momento, no está entre sus planes trabajar en la enseñanza teatral pues quiere que su responsabilidad se enfoque en una política cultural más seria, teniendo en cuenta su experiencia como artista desde hace diez años, en la creación de eventos y en facilitar oportunidades para dar a conocer y promocionar nuevos artistas.
En este momento está abierta una convocatoria para la Muestra Artística Ambulante cuyo tema principal son documentos locales de identidad. El encuentro está previsto para hoy y mañana en el Paseo de los Artesanos de la costanera a partir de las 20.