En el es­ce­na­rio mu­si­cal siem­pre exis­tie­ron com­pa­ra­cio­nes ocul­tas en­tre quie­nes os­ten­ta­ban el ofi­cio de com­po­si­to­res e in­tér­pre­tes, con sus pa­res ac­to­res re­pre­sen­tan­tes del sép­ti­mo ar­te­.
Si El­vis as­pi­ra­ba a pro­yec­tar el tier­no ca­ris­ma de un tal Ja­mes Dean, en­ton­ces, Ge­ne Vin­cent te­nía al­go de lo sal­va­je y du­ro de un no­vel Mar­lon Bran­do que ade­más trans­mi­tía una es­pe­cie de ame­na­za ex­te­rior y tor­men­to in­ter­no. Pres­ley po­día gus­tar a las chi­cas, mien­tras que Vin­cent era pa­tri­mo­nio de los roc­kers mi­li­tan­tes. De ca­ra ma­ci­len­ta en­mar­ca­da por una ca­be­lle­ra en­sor­ti­ja­da, cuer­po rí­gi­do, can­cio­nes su­ge­ren­tes y una in­co­he­ren­te fe­ro­ci­dad so­bre el es­ce­na­rio, Ge­ne Vin­cent era el es­tan­dar­te re­co­no­ci­do del rock and roll pri­ma­rio e in­co­rrup­to. Na­ci­do en Nor­folk (Vir­gi­nia, EEUU), a prin­ci­pios de sus mo­vi­mien­tos co­mo in­tér­pre­te, co­no­ció a un gru­po que se pre­sen­ta­ba co­mo Los Vir­gi­nians, con quie­nes pro­vo­có la ine­vi­ta­ble re­con­ver­sión, del country al roc­ka­bill­y. Es en ese pre­ci­so mo­men­to de su re­vo­lu­cio­na­ria ca­rre­ra co­mo as­tro de mul­ti­tu­des que es­tre­na su nue­vo ró­tu­lo de pre­sen­ta­ción, Ge­ne Vin­cent and the Blue­caps. Di­ga­mos que arri­ba­ron en el mo­men­to más opor­tu­no. El se­llo Ca­pi­tol, en­vi­dio­so del triun­fo de RCA con El­vis, as­pi­ra­ba a gol­pear en el mer­ca­do con un pro­duc­to si­mi­lar. Y fi­nal­men­te se de­ja­ron con­ven­cer por el eléc­tri­co jo­ven de Nor­folk, cuan­do lo es­cu­cha­ron can­tar una com­po­si­ción fe­bril y su­ma­men­te su­ge­ren­te, "Be-bop-a-Lu­la". En el sur­co, ba­ña­do en ecos al me­jor es­ti­lo del se­llo Sun, se per­fi­la­ba la voz in­si­nuan­te de Ge­ne, do­mi­na­do­ra de los tru­cos car­ga­dos de hi­pos, fal­sos tar­ta­mu­deos y sus­pi­ros del roc­ka­billy su­re­ño. Los Blue­caps, eran po­see­do­res de un so­ni­do ní­ti­do y pal­pi­tan­te, ro­to úni­ca­men­te por los im­pre­vi­si­bles so­los del gui­ta­rris­ta (pri­me­ro Cliff Ga­llup, lue­go Johnny Meeks), que crea­ban una ten­sión en el am­bien­te por de­más pal­pa­ble. Be-bop-a-Lu­la re­sul­tó un éxi­to ex­tra­ño y muy re­co­no­ci­do a la vez, tal fue así que John Len­non la uti­li­zó pa­ra abrir su ál­bum so­lis­ta ti­tu­la­do "Rock and roll", dis­co de ho­me­na­je que el oriun­do de Li­ver­pool ha­bía de­di­ca­do a sus ído­los. De to­dos mo­dos, Vin­cent tu­vo una fa­ma bas­tan­te efí­me­ra, pro­duc­to de un com­por­ta­mien­to iras­ci­ble que le tra­jo apa­re­ja­do no po­cos pro­ble­ma­s. El de­mo­nio del al­co­hol le ha­bía he­cho un ti­po irri­ta­ble e in­tro­ver­ti­do y fi­nal­men­te mu­rió en oc­tu­bre de 1971.