Co­rría el año 1961 y en Vie­na (Aus­tria), por ini­cia­ti­va del Ins­ti­tu­to In­ter­na­cio­nal del Tea­tro, or­ga­nis­mo de­pen­dien­te de la Or­ga­ni­za­ción de las Na­cio­nes Uni­das pa­ra la Edu­ca­ción, la Cien­cia y la Cul­tu­ra (Unes­co), de­ci­die­ron ce­le­brar, fes­te­jar, exal­tar esa ac­ti­vi­dad tan hu­ma­na que nos con­mue­ve, nos ilu­mi­na, nos per­tur­ba, nos pro­vo­ca y nos trans­gre­de: el tea­tro. Ese ar­te que nos en­fren­ta con las som­bras y el si­len­cio pa­ra que emer­ja la pa­la­bra, el mo­vi­mien­to, las lu­ces y la vi­da.

Co­mo di­jo el ac­tor y di­rec­tor  John Mal­ko­vich, que el tea­tro “nos ayu­de a re­fle­jar la cues­tión de lo que sig­ni­fi­ca ser hu­ma­no y que di­cho re­fle­jo sea guia­do por el co­ra­zón, la sin­ce­ri­dad, el can­dor y la gra­cia”.  Aque­llos que he­mos de­ci­di­do abra­zar es­ta pro­fe­sión, te­ne­mos la res­pon­sa­bi­li­dad de con­ti­nuar la tra­di­ción de nues­tros maes­tros, que nos en­se­ña­ron que el tea­tro es un ins­tru­men­to pa­ra cam­biar nues­tras vi­das, vol­ver­nos más sen­si­bles a las ne­ce­si­da­des y su­fri­mien­to de nues­tra so­cie­dad. Co­mo al­gu­na vez ex­pre­sa­ra el poe­ta an­da­luz: “Un pue­blo que no ayu­da y no fo­men­ta su tea­tro, si no es­tá muer­to, es­tá mo­ri­bun­do; co­mo el tea­tro que no re­co­ge el la­ti­do so­cial, el la­ti­do his­tó­ri­co, el dra­ma de sus gen­tes y el co­lor ge­nui­no de su pai­sa­je y de su es­pí­ri­tu, con ri­sa o con lá­gri­mas, no tie­ne de­re­cho a lla­mar­se tea­tro…”. Es por ello que hoy, 27 de mar­zo, ce­le­bra­mos una vez más a ese ar­te no­bi­lí­si­mo y mi­le­na­rio que nos de­vuel­ve en ca­da mo­men­to nues­tra dig­ni­dad de ser hu­ma­no.

 

Prof. Ser­gio Os­ses

Ins­ti­tu­to In­te­gral de Ar­te